Что такое моушн дизайн: его суть и особенности

Технологии в моушн-дизайне

Плоский дизайн. Отличается минимализмом и упрощением объектов. Цветовая гамма отличается яркостью и насыщенностью, но без использования различных текстур, света-теней, или 3D-элементов. В конечном виде такой дизайн выглядит стильно, но не перегружает восприятие зрителей отвлекающими деталями. Пример.

Строковый. Еще один минималистический стиль, но с другими акцентами. Здесь все объекты отрисовываются толстыми или тонкими линиями. Основная цель— не отвлекать зрителей от важных элементов в кадре и аудио. Пример.

Изометрия. Характеризуется тем, что объекты или фигуры видны с трёх сторон, а все линии находятся под углом, параллельным тридцати градусам. Камера как бы смотрит из верхнего угла помещения и фиксируется в одной точке. Пример.

Низкополигональный. Используется техника ломаных линий, которые составляются из конечного числа прямолинейных отрезков. Впоследствии эти линии преобразуются в замкнутый объект. Характеризуется лёгкостью в измерении объектов, фигуры имеют все четкие и понятные геометрические формы. Отличается экономичностью в финансовом плане. Пример.

Пиксельный. Любители Dendy и Sega точно поймут, как выглядит такая технология. Технология, где изображение редактируется на уровне точек (пикселей), а разрешение изображения настолько мало, что отдельные пиксели чётко видны. Пример.

Комиксный

Стиль комиксного дизайна, который удерживает внимание зрителя с первых секунд. Отличается простой и оригинальной анимацией, наличием художественных иллюстраций, прорисовкой всех деталей

Пример.

Каллиграфия, чернила в кадре. Характеризуется появлением в кадре чернил, дополняющих иллюстрации. Впервые эту технику применили в фильме «Шерлок Холмс» Гая Ричи. В титрах были использованы фотографии, текстуры чернил, иллюстрации и каллиграфия. Пример.

Покадровая анимация. Сложная и кропотливая техника производства. Характеризуется тем, что каждый кадр прорисовывается вручную. Такая анимация часто используется при создании юмористических проектов при участии разных персонажей. Отрасли применения — реклама на тв, социальные видеоролики. Пример.

Всплывающая анимация. Заключается в том, что анимированные окна всплывают при нажатии пользователем на определённые кнопки в браузере. Знакомые всем «всплывающие окна». Пример.

«Жидкий» дизайн. Стиль, который характеризуется, нереалистичным движением персонажей и объектов в кадре. Вместо линий и геометрических фигур для перехода от одного движения к другому, используется техника «перетекания» с характерными брызгами и каплями. Отличается яркими и насыщенными цветами. Пример.

Телевизионный. Это целая сфера моушн дизайна, пришедшая из эфиров телевидения. Отличается сочетанием ракурса камеры, композиции и цветовой гаммы. Техника применяется в заставке передач на тв, новостных выпусков. Пример.

Гибрид 2D и 3D. Комбинирование 2D и 3D эффектов, которое применяется в кино и рекламе. Слияние двухмерной и трёхмерной анимации. Пример.

Советы начинающим

Не пытайтесь применять советы и хитрости от профессионалов, по крайней мере, первые 3 месяца. Они работают только в определенных ситуациях, но прежде всего вам необходимо изучить основы. Вы должны иметь представление о том, что на самом деле стоит за советом, и тогда вы дойдете до того, что сможете давать собственные.
Не берите заказы сразу после изучения основ: легко почувствовать себя профессионалом, собрав несколько симпатичных анимаций. На начальном этапе вы получите заказы только низкого качества, проекты от клиентов, которые хотят сэкономить на оплате. Вы всегда будете в поиске клиентов, встретите много заказчиков, обещающих рекомендации или возможность получить хороший опыт в обмен на вашу работу. Но обычно действительно интересные заказы бывают у компаний, готовых платить за работу даже начинающим.
Не переоценивайте себя – не пытайтесь учиться на уроках для продвинутых аниматоров. Вы захотите бросить обучение, потому что оно покажется слишком сложным. Дайте себе время и наберитесь терпения.
Многие новички думают, что плагины и скрипты помогут выполнить работу быстро и качественно. Но правда в том, что нет никакой замены для знания основ: это не означает, что вы должны их избегать, но лучше сначала отточить знание базы.

Как научится делать моушн-видео?

Научиться делать качественные ролики с моушн-графикой может каждый. Звучит конечно невероятно, но несмотря на бешеную популярность моушн-графики, в интернете практически не было обучающих курсов по этой теме. Но с появлением курса «Супер моушн» все изменилось.

Авторы курса сделали уроки по моушн-графике доступными и понятным каждому. Видеокурс наполнен качественным и полезным контентом, чтобы он был интересен как новичкам, так и более продвинутым пользователям программы After Effects.

Чтобы эффкт от курса был максимальным, все занятия в курсе состоят только из практических уроков. Никакой занудной теории, только практика. После изучения каждой главы курса вы создадите готовый видеоролик.

В подтверждение своих слов приведу обзорный ролик одной из глав курса по моушн дизайну.

Глядя на эти ролики может показаться,что сделать что-то подобное вам не под силу, но в самом деле это проще чем кажется. В этом Вы можете убедиться сами посетив страницу с курсом и почитав отзывы реальных учеников.

Есть еще одна вещь на котороую я хотел бы обратить ваше внимание — это отсутствие конкуренции на рынке моушн-дизайна. Но пройдет еще пару-тройку лет появится больше специалистов в этой области и ниша моушн дизайна будет занята

Если вы человек творческий и решили стать первым среди тех, кто хочет попробовать себя в новом перспективном виде дизайна — действуйте. А видеокурс «Супер Моушн» вам поможет!

P.S. Как применить промокод читайте здесь →

Geek University

Факультет Моушен-дизайна

Проектно-ориентированное обучение
На факультете вы сформируете полноценный шоурил из выполненных проектов и финального задания по брифу от компании-партнера. Кейсы покажут все ваши знания: от создания концепта до рендеринга, будут уникальными и выгодно выделят вас при трудоустройстве.

Наставник
Помощник-куратор поставит цель перед обучением, чтобы вы получили от программы максимум. Работа с наставником удваивает скорость и качество освоения материала.

Работа в команде.
Вы объединитесь в группы с другими студентами, вместе разработаете проекты и потренируете soft skills. А ментор — эксперт отрасли, поможет добиться успеха.

Программа обучения

I четверть. Введение в моушен-дизайн. Знакомство с CG-индустрией
Первая четверть будет посвящена введению в профессию, знакомству с базовым инструментарием современного моушен-дизайнера — Adobe After Effects и Cinema 4D, истории CG-индустрии, а также вводным теоретическим лекциям по анимации, композиции, типографики, монтажа и работы с цветом.

II четверть. Погружение в 3D
Во второй четверти студенты продолжат освоение работы с 3D, познакомятся с некоторыми смежными дисциплинами, такими как look development (он же лукдев), моделирование и композ, продолжая изучение теоретической базы.

III четверть. Углубленное изучение инструментария моушен-дизайнера. Разбор реальных проектов
Третья четверть будет представлять из себя углубленное изучение ранее упоминавшихся софтов, а также знакомство с некоторыми новыми — RizomUV, Substance Painter и Moi3D. Студенты узнают, как можно и нужно совмещать работу в разных софтах для достижения максимально выразительного результата минимальными средствами, а также разберут большое количество реальных проектов для того, чтобы понять, как они были созданы.

IV четверть. Проверка боем — работа над реальным проектом
Четвёртая четверть будет посвящена повторению и закреплению всей предыдущей программы, шлифовке имеющихся знаний и подготовке к экзамену — дипломному проекту, который состоится в конце курса. В ходе этого экзамена студенты пройдут своеобразное боевое крещение, поработав в условиях реальных проектов над реальными задачами.

Rush Media

Курс подходит новичкам, видеомонтажерам, фотографам, маркетологам. Программа курса состоит из:

знакомство с After Effect: интерфейс, функционал, создание композиции, импорт файлов, простейшая анимация, рендер.
шейпы — начало работы: понятие шейпов, анимация шейпов, работа с эффекторами, морфинг, создание проектов с ключами и без ключей.
создание анимации: ключи, интерполяция ключей, графики скорости, привязки объектов.
основные экспрешены: понятие экспрешенов, основные экспрешены (loop, weggle, time), затухающие колебания.
эффекты и переходы: разбор основных эффектов, добавление эффектов, применение экспрешенов к эффектам, создание переходов с нуля, добавление стандартных переходов.
работы с текстом: алгоритм работы с текстом, работа со шрифтами, анимация текста (работа с эффекторами ), использование пресетов для анимации текста, применение эффектов к тексту, перевод текста в шейпы, сложная анимация текста.
маски: применение масок, движение текста по маске, использование функции TrkMat, анимация мобильного приложения.
работа со звуком: звук в After Effects, разбор звуковых эффектов.
простая работа с 3d: возможности работы с 3D в After Effects, экструзия.
продающий ролик: алгоритм создания ролика для заказчика, составление сценария и визуализации, создание закадрового текста, заказ озвучки.

Курс Motion-дизайн с 0 до PRO от Skillbox

Длительность	8 месяцев
Уровень	С нуля
Для кого подходит	Новичкам в дизайне + дизайнерам + видеомонтажерам
Формат	Видеоуpоки + домашние задания + общение с куратором
Гарантии	Подготовка к успешному прохождению собеседования
Итоги	Диплом + портфолио
Цена	● полная – 50 000 рублей; ● УСПЕЙ НА СКИДКУ! – всего за 35 000 рублей; ● есть рассрочка от 2 917 рублей в месяц; ● гарантия возврата денег в течение 30 дней, если не понравится формат обучения или манера преподавания.
Ссылка на курс

Программа курса включает в себя следующие блоки:

введение в motion-дизайн, знакомство с Adobe After Effects;
теория цвета, композиции, анимации и препродакшн;
работа с шаблонами, футажами и роликом в After Effects;
Cinema 4D и теория 3D;
оформление теле или YouTube-канала;
инфографика – 2D анимация;
2D анимация – персонажи;
создание и внедрение 3D-объектов;
работа с VFX-симуляциями;
настройка рендера и освещения;
сборка, композитинг, финализация пэкшота рекламного ролика;
карьерные перспективы;
работа со звуком, супервайзинг и арт-дирекшен проектов;
организация рабочего файла.

Преподаватели:

Тимур Рамазанов – генеральный и креативный директор студии «Ключевой кадр», а также его команда motion-дизайнеров в лице Марины Солнцевой, Никиты Багрова, Даниила Сасыкина, Демьяна Карпунова, Виктории Ядыкиной и Александра Лугинина.

После окончания курса вы сможете:

разбираться в дизайне;
создавать рекламные ролики;
анимировать объекты;
работать с кадром;
готовить 3D-модели для анимации;
применять спецэффекты в работе.

Мои впечатления: На этом курсе пошагово разбирается каждый блок от уровня новичка до PRO. Детально разобраны визуальные эффекты, анимация и другие инструменты для создания интересных проектов на профессиональном уровне. Системное обучение и комплексный подход – формула успеха этого курса.

Получить скидку →

Советы

1. Вдохновляйтесь идеями

Как только у меня появлялась идея, мне хотелось скорее воплотить её

Неважно, какие техники нужно было для этого освоить

Например, я хотела выразить любовь к чтению и нарисовать книгу, страницы которой перелистываются. Для этого по видеоуроку на Ютубе я научилась добавлять ЗD-слой к 2D-объекту.

Иллюстрация, выражающая мою любовь к чтению

Аналогично у меня появилась идея нарисовать стаканчик тыквенного латте. С помощью видеоурока я на практике научилась использовать функции Slider Control и Wiggle Expression в After Effects:

Анимация «Тыквенный латте»

2. Оценивайте себя адекватно

В начале марафона я была уверена в своих навыках моушн-дизайна, но уверенность пропала, когда я начала изучать After Effects. Я поняла, что у меня мало опыта и многому нужно учиться.

Это искажение восприятия описывает Эффект Даннинга-Крюгера: некомпетентный человек чувствует превосходство и ошибочно переоценивает свои способности.

Эффект Даннинга-Крюгера в виде графика: самоуверенность новичка падает по мере того, как у него появляются новые знания

Осознавая свою неопытность, я оценивала свои навыки более адекватно.

3. Будьте в меньшинстве

До марафонов я в основном потребляла контент: социальные сети, Netflix, онлайн-курсы, книги.

«Правило одного процента» описывает уровень участия интернет-аудитории в создании контента: только 1% пользователей активно создают новый контент, 9% обрабатывают его, а остальные 90% — потребляют.

«Правило одного процента»

Во время стодневного марафона я стала создавать контент. Я начала делать то, что мне нравится, изучать новые навыки и вдохновлять людей вокруг.

Навыки, которые могут повлиять на вашу зарплату

Есть также немало навыков, которые помогут вам стать более привлекательным в качестве Motion Designer.

Я составил список из нескольких навыков, которые могут положительно повлиять на вашу зарплату в Motion Design.

Adobe After Effects
Adobe Photoshop
Adobe Illustrator
2D Animation
3D Animation
Graphic Design
Cinema 4D
Редактирование видео
Работа с клиентами

Имейте в виду, что, когда дело доходит до того, чтобы стать крутым моушн-дизайнером, нужно не столько уметь пользоваться программами, сколько понимать основные концепции визуального повествования. Дизайнеры Motion – это больше, чем «Художники After Effects».

Хотя приведенные выше навыки действительно хорошо смотрятся в резюме, важно, чтобы вы действительно следили за дизайном, анимацией и рассказыванием историй, если хотите выделиться. Крутое портфолио и демонстрационный ролик важнее впечатляющего резюме

Также очень важно быть дружелюбным и хорошим человеком готовым сотрудничать

Крутое портфолио и демонстрационный ролик важнее впечатляющего резюме

Также очень важно быть дружелюбным и хорошим человеком готовым сотрудничать

Откуда же взялся этот вид 2D дизайна?

Моушен-дизайн зародился у истоков кинематографа и получил значительное развитие в 50-х годах в США, благодаря таким дизайнерам как Сол Басс, Маурис Биндер и Пабло Ферро. В то время на телевидении стали появляться анимированные титры и логотипы.

Эта форма искусства продолжала развиваться на протяжении 50 лет, а за последние 15 лет в связи с развитием цифровой техники переживает настоящий бум.

На сегодняшний день моушн графика это актуальный и востребованный вид творчества и интересное хобби.
Разработка видеоклипов с 2D моушн-графикой — очень завораживающий процесс, от которого невозможно оторваться.

Промо ролик, выполненный к фильму «Неуловимые», вызывает неуемное желание посмотреть этот фильм целиком.

Благодаря высокой потребности рынка в моушн-графике, ваше увлечение моушн роликами может перерасти в хорошо оплачиваемую профессию.

SkillBox

Вы с нуля освоите необходимые инструменты для работы motion-дизайнера, научитесь создавать 3D-модели и разные виды анимации.

Вы научитесь создавать анимацию, освоите профессиональные программы, сделаете первые работы и получите новую востребованную профессию.

Вы на продвинутом уровне освоите Adobe After Effects, Cinema 4D и ZBrush, создадите работы с анимированной графикой и сможете претендовать на более сложные и дорогие проекты.

Вы закроете пробелы в знаниях анимации, освоите скетчинг, научитесь системно решать задачи и максимально использовать профессиональные программы.

На курсе вы:

Освоите полный цикл создания рекламных и презентационных роликов, а также шотов для кино.
Узнаете принципы создания инфографики, персонажной 2D флэт-анимации, а также анимацию логотипов.
Изучите основные принципы композиции, узнаете, как создать реалистичную картинку в статике и в динамичном кадре.
Поймёте, как реализовать любую идею с помощью Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects, Cinema 4D и ZBrush.
Делать реалистичные 3D-модели, создавать текстуру и прорабатывать детализацию.
Сможете анимировать взрывы, разрушения и движения жидкостей с помощью главного инструмента VFX-художника.

Как стать моушн-дизайнером

С нуля освоить профессию возможно, но проблематично. Помимо чтения специальной литературы, нужно самостоятельно научиться пользоваться редакторами и программами. Для этого есть не только учебники, но и разные видео на ютубе. На изучение таких материалов уйдёт много времени и сил. К тому же не будет портфолио, которое так хотят видеть потенциальные работодатели.

В вузах такой профессии не обучают. Но есть путь качественного и быстрого образования с помощью команды профессионалов. Существуют онлайн-курсы для овладения профессией. На таких ресурсах собрана вся необходимая информация, подача интересная и всё легко запоминается. А портфолио формируется из выполненных домашних заданий. Взять заказы и получить свой первый гонорар можно уже в процессе обучения.

Для тех, кто готов сделать первый шаг, чтобы стать моушн-дизайнером предлагаю первое задание.

Посмотрите видеоролик и определите с помощью какой техники он выполнен.

Университет ИТМО

Курс “Моушн-дизайн” — это не имеющая аналогов в России полноценная программа подготовки специалистов в области моушн-дизайна (motion graphics). Курс включает в себя 7 модулей, которые “от А до Я” раскрывают тонкости работы в программах Autodesk Maya, Adobe After Effects, Adobe Illustrator, Cinema 4D и Adobe Premier Pro.

Комплексные знания, полученные в ходе обучения, станут прочным фундаментом для ежедневной работы, а также трамплином для стремительного развития карьеры в актуальной и востребованной профессии моушн-дизайнера.

Основная цель программы — в полной мере раскрыть слушателям возможности и перспективы работы с ключевым инструментарием специалиста по моушн-дизайну: программами Autodesk Maya, Adobe After Effects, Adobe Illustrator, Cinema 4D и Adobe Premier Pro.

Продвигаясь по ходу обучения, слушатели будут закреплять навыки реализации сложных творческих проектов, с нуля создадут полноценные анимационные композиции в различных стилистиках, освоят инструменты для превращения собственной идеи в готовый, коммерчески востребованный продукт.

Сколько зарабатывает моушн-дизайнер по Москве и России

Согласно данным с сайта trud.com гонорар специалиста по видео-дизайну по Москве выглядит следующим образом (статистика за 2019 год):

Уровень зарплаты моушн-дизайнера в Москве в 2019 году

По областям России:

Согласно сервису по поиску работы hh.ru, минимальная зарплата, которая предлагается моушн-дизайнеру начинается от 35 тыс. руб. Работодатели предъявляют следующие требования к кандидату:

Любой опыт работы в направлении (в студии, на фрилансе или в качестве хобби);
Умение создавать eye-catching креативы для привлечения целевой аудитории на Facebook, Snapchat, Youtube и других площадках;
генерация промо-видео приложений и игр, с разработкой концепции, сценария, режиссуры, раскадровки и т.д.;
подготовка материалы на основе игровых ресурсов и их интеграция в видео;
умение монтировать звук;
наличие портфолио прошлых проектов;
свободный уровень владения Adobe After Effects, Photoshop, базовые знания Adobe Illustrator;
знание основных приёмов построения композиции;
адекватное восприятие критики, умение работать в команде;
понимание мобильного рынка и прогноз поведения пользователей;
желание совершенствовать свои навыки и развиваться.

Зарплата от 80 тыс. руб. предлагается специалисту, который вдобавок к предыдущим пунктам умеет:

создавать 2d/3d motion графику;
моделировать графику (понимание топологии, hard surface);
работать со светом;
создавать финальное изображение или их последовательности на основе двухмерных или трехмерных данных для последующего монтажа;
получать изображение по модели посредством компьютерных программ;
быстроичёткоработатьсплагинами trapcode, element 3d, plexus, stardust, optical flares, newton;
генерировать собственные концепты.

Максимальный уровень зарплаты начинается от 150 тыс. руб. и такой специалист:

Имеет опыт работы в индустрии не менее 3 лет;
Креативен, ответственен и умеет высокую скорость работы;
Уверенно владеет всеми необходимыми программами;
Оперативно отвечает на комментарии и правки, для быстрого закрытия задач;
Соблюдает дедлайны (сроки);
Хочет самосовершенствоваться, учиться чему-то новому и делиться опытом с коллегами;
Имеет художественный вкус;
Обладает уровнем английского не ниже intermediate;
Имеет представление как работать с Adobe Animate (покадровой анимацией ) Spine 2D, Unity 3D;
Способен воспринимать устную речь для работы над звуковыми дорожками;
Умеет работать в команде и адекватно воспринимает критику;
Желание творчески подходить к задаче, проявлять инициативу;
Способен обеспечить высокий уровень качества;
Навыки работы в одном из аудио-редакторов;
Опыт работы в Premiere Pro;
Имеет навыки создания сценариев, режиссуры и производства видео.

Что должен знать моушн-дизайнер

Алекс Мальцев, дизайнер и композитор на телевидении, совладелец и организатор студии Baker Team, говорит, что моушн-дизайнер должен разбираться в композиции, графическом дизайне, теории цвета и программировании.

Основы анимации

Для начала достаточно изучить основные принципы анимации. Их вывели аниматоры Disney Фрэнк Томас и Олли Джонсон в книге «Иллюзия жизни: анимация Диснея». Принципы изначально были предназначены для традиционной рисованной анимации, но практика показывает, что они актуальны и для компьютерной.

Программы

Чтобы создавать моушн-проекты, нужно специальное ПО. Дизайнер графики движения использует в своей работе как базовые дизайнерские инструменты, так и узкоспециализированные:

Adobe Photoshop для создания gif, объединения изображений, редактирования текстур, наложения покадровой анимации, отрисовки кадров;
Adobe Illustrator для работы с векторными изображениями;
After Effects для UX/UI-дизайна, персонажной анимации, отслеживания движения, удаления объектов, кинетической типографики, анимационных слайд-шоу, наложения визуальных эффектов;
Premiere Pro — редактор видеомонтажа для склейки роликов, добавления звука и визуальных эффектов;
Cinema 4D — 3D-редактор с широкими возможностями;
Adobe Animate, Moho или другой инструмент покадровой анимации.

Это базовый список, но пригодятся и другие программы для обработки видео (Apple Motion, Nuke, Autodesk Combustion), инструменты для создания анимации и трехмерной графики (Blender, Autodesk Maya, LightWave 3D).

3D и основы VFX

Специалист должен уметь выстраивать работу над анимацией, создавать 2D и 3D-эффекты с помощью стандартных средств и плагинов ПО пакета Creative Cloud, работать с Cinema4D.

Рекламный моушн-дизайн

Курс о том, как с нуля научиться делать продающие видео для социальных сетей. Помимо практических навыков, вы ещё изучите маркетинг, основы композиции, а также декомпозируете, из чего состоит успешное видео. Сделаете всё своими ручками. Никаких шаблонов или готовых макетов.

Курс подойдёт тем, кто любит получать знания и учиться чему-то интересному. Расширьте свои услуги и научитесь делать анимированные видео, чтобы использовать их в работе.

Программа:

2D-анимация,
текст,
цвет,
шейповые переходы,
стилизация,
анимация переходов,
звук,
персонажи.

И все это подается вместе с навыками поиска клиентов и создания продающего видео.

Где научиться моушн-дизайну?

У вас есть два пути.

Первый. Самостоятельно составить себе план обучения и пользуясь бесплатными уроками пытаться овладеть профессией. Тут есть свой плюс, это бесплатно.

Но у вас должна быть гигантская мотивация, железная воля и тяга к знаниям. Вам никто не будет подсказывать как что-то сделать, вы должны постоянно работать над собой и над вами никто не будет стоять и заставлять работать.

Этот путь пройдут немногие. Скорее всего дело закончится созданием нескольких шаблонных эффектов для Ютуб-роликов ваших друзей.

Второй путь более затратен. Вам придется платить за обучение несколько тысяч в месяц, выполнять задания, слушать лекции. Но так вы получите необходимую базу знаний, получите практику и сможете пообщаться с гуру в моушн-дизайне, задать им свои вопросы, получите диплом и перспективы трудоустройства.

На рынке есть несколько курсов от лидеров в этой сфере, на которые вам стоит обратить свое внимание

Сайт	Стоимость	Длительность
2D моушн-графика	4 990 руб.	54 урока
Профессия Motion-дизайнер	198 400 руб.	12 месяцев
Motion-дизайн с 0 до PRO	51 200 руб.	100 уроков 120 часов
Моушн-дизайн для начинающих	36 100 руб.	3 месяца
Моушн-дизайн, 3D и основы VFX	53 000 ₽	5 месяцев

Выбирайте свой путь, выбирайте курс по своим возможностям и потребностям и начинайте творить.

Hedu

Пройдя обучение на курсах, вы приобретете актуальные знания в сфере дизайна и станете востребованным специалистом в постоянно развивающейся области.

Прокачайте свои скиллы, обретите практические навыки и новые знания в моушн-дизайне, телевизионном дизайне, анимации, видео-дизайне, научитесь создавать презентационные ролики для компаний.

За счет креативных визуальных решений и необычной анимации, вы сможете привлечь внимание клиентов к своему бизнесу, повысить узнаваемость бренда и увеличить доход. Занятия проходят в формате вебинаров

Просмотр видеозаписей лекций доступен в личном кабинете. Каждый урок доступен один раз в неделю, с учётом того, что домашнее задание по предыдущему уроку выполнено

Занятия проходят в формате вебинаров. Просмотр видеозаписей лекций доступен в личном кабинете. Каждый урок доступен один раз в неделю, с учётом того, что домашнее задание по предыдущему уроку выполнено.

Для вдохновения

Я благодарна тем, кто делает видеоуроки и бесплатно выкладывает их на Ютуб. Люди, которые постоянно создают прекрасное сильно мотивировали меня и помогли закончить марафон.

Читать ещё: «Как получить опыт начинающему дизайнеру»

Десять дизайнеров, которые вдохновляли меня на протяжении марафона «100 дней моушн-дизайна»:

Pablo Stanley.
Gal Shir.
Tony Babel.
James Curran.
Eran Mendel.
Hanna Jung.
Yup Nguyen.
Mikael Gustafsson.
Dave Chenell.
Beeple (Mike Winkelmann).

Мнение автора и редакции может не совпадать. Хотите написать колонку для «Нетологии»? Читайте наши условия публикации. Чтобы быть в курсе всех новостей и читать новые статьи, присоединяйтесь к Телеграм-каналу Нетологии.

Чем занимается специалист

Само слово «motion» в переводе с английского означает «движение». Специалист работает над созданием 2D и 3D-изображений в движении. Эта профессия создана для творческих людей — художников и профессионалов в области графики и компьютерных технологий.

Для создания моушн-графики необходимо работать с картинкой, звуками и текстом. Главная задача — привлечение и удержание внимания зрителей с целью информирования о продукте. Простыми словами, это рекламные видео в форме мультфильмов. Главное отличие motion-рекламы от классического мультфильма в том, что она не имеет законченного сюжета, а просто выражает определенную идею или концепцию. Для преображения картинки в динамическое изображение используют анимацию и аудиоэффекты.

Моушн-дизайнеры в своей работе тесно сотрудничают с графическими дизайнерами, художниками-аниматорами, звукорежиссерами, копирайтерами и программистами.

Это совершенно новая, востребованная и перспективная профессия. Вся современная реклама, мобильные приложения и компьютерные игры постоянно используют работы моушн-дизайнеров. Кроме того, анимационная графика очень популярна для визуализации бизнес-планов компаний, коммерческих предложений и рекламной иллюстрации. Для специалиста в этой области открыты широкие перспективы.

Направления деятельности

Карьерный рост в данной сфере возможен при постоянном совершенствовании навыков, повышении квалификации. Для этого необходимо регулярное самообразование и приобретение авторитета среди специалистов.

Куда можно устроиться на работу:

На телевидение для создания титров и заставок для фильмов, сериалов и программ.
В рекламные компании. В основном, такие специалисты разрабатывают промо-материалы и делают нативную рекламу.
Масс-медиа. Создание видеороликов, обучающих программ.
В бизнес-структурах можно создавать рекламу для сайтов, презентации товаров и услуг.
В развлекательной индустрии.
В научной и образовательной сфере для подачи материала.

Что должен уметь моушн-дизайнер

Несмотря на то, что специальность узкопрофильная, спектр навыков должен быть достаточно широким.

Перечень личных качеств и профессиональных навыков моушн-дизайнера:

творческий подход и креативность;
умение рисовать;
аналитический склад ума;
эстетический вкус;
чувство стиля;
умение искать, обрабатывать и преподносить информацию;
навык работы в команде;
взаимодействие с социальными сетями, чтобы всегда находиться в тренде;
способность к быстрому обучению и восприятию нового материала;
умение работать со зрителями, в основном, кратко и лаконично преподносить информацию;
владение основами дизайна (колористика, композиция и типографика);
знание графических редакторов и сопутствующих программ.

Как стать моушн-дизайнером: курсы

Профессия моушн-дизайнера новая на российском рынке труда. Стандартных требований нет, так и нет специализированных программ обучения в классических университетах. Так что каждый дизайнер графики движения в буквальном смысле создает себя сам.

Онлайн-курсы для моушн-дизайнеров длятся от нескольких месяцев до 2 лет. Обучение предполагает комплексную подготовку: студенты учатся применять принципы графического дизайна на практике, создавать тематические и информационные ролики, работать с видеопроектами.

Можно проходить отдельные курсы по направлениям моушн-дизайна и программам для создания анимации. Например, есть программы подготовки художников по компьютерной графике (VFX), обучение видеомонтажу в Premiere Pro, Adobe Illustrator и т.д. Это более глубокое обучение конкретному инструменту.

Можно ли научиться самостоятельно: где найти уроки

Алекс Мальцев, совладелец дизайн-студии Baker Team, рекомендует новичкам изучить тонкости композиции по книге Ольги Голубевой («Основы композиции») и особенности работы с цветом по учебнику Джеймса Гарни (Color and Light).

Можно осваивать моушн-дизайн пошагово самостоятельно: от теории по книгам и публикациям профи до практики в специализированных программах, опираясь на пошаговые уроки. Есть бесплатные курсы, но они, как правило, плохо структурированные и поверхностные. Стоящие обучающие программы можно найти в англоязычном интернете. Это, например, лекции Hack Design от специалистов Google, Techcrunch, Facebook.

Самостоятельное обучение, онлайн-ресурсов, книг для начинающих

Дизайн-моушн – новая отрасль: она постоянно развивается, поэтому саморазвитие является основой успеха

Важно правильно сориентироваться в бесконечном потоке информации, представленной в интернете: онлайн-учебники, сообщества, подписки и обучающие вебинары. мероприятия в вашем распоряжении

Главное, что вам потребуется для самостоятельного обучения – дисциплина, мотивация, страсть к эксперименту. Создавайте собственные анимации: выберите статичного персонажа, поработайте над его движениями.

Книги:

«Анимация Диснея: иллюзия жизни». Эта книга была создана аниматорами Диснея Олли Джонстоном и Фрэнком Томасом. Книга охватывает 12 основ анимации и была написана задолго до появления анимационной графики, но это одна из самых важных книг, когда-либо написанных для любого аниматора, включая анимационную графику.
«Аниматор. Набор для выживания. Секреты и методы создания анимации, 3D-графики и компьютерных игр» от Ричарда Уильямса – одна из самых важных книг по анимации, которую вы можете прочитать. Он подробно описывает основы анимации и демонстрирует ее шаг за шагом.