Направления скетчинга
Скетчинг стал очень популярным и разделился на несколько самостоятельных жанров с разными техниками.
Фуд-скетчинг — зарисовки еды, создание аппетитного образа.
Тревел-скетчинг — быстрые зарисовки в путешествиях. Могут быть в виде карты, рисунка или заметки, подкрепленной иллюстрациями. Этот жанр плотно переплетается со стрит-скетчингом — отдельными зарисовками зданий и улиц, городскими эскизами.
Скетчбук «Москва-Владивосток, часть 1». Катя Гущина, Behace.net
- Промышленный скетчинг — изображение окружающих предметов: телефоны, автомобили, разная техника, а также концепции промышленного дизайна.
- Интерьерный скетчинг — дизайн интерьера, создание декора.
- Фешн-скетчинг — зарисовки одежды, обуви, аксессуаров, а также макияжа и образов моделей.
- Скетчноутинг — визуальные заметки, которые помогают запоминать информацию на встречах и конференциях.
В каком бы направлении вы ни решили развиваться, стоит начать с подготовки инструментария.
Как научиться скетчингу
Как только люди понимают, что такое скетчинг, то чаще всего соотносят его с навыками рисования и разочарованно думают, что это не для них. Однако поспешим обрадовать: скетчинг — это техника, а не природный талант, так что научиться может абсолютно каждый (спойлер: мы можем научить скетчингу всего за четыре месяца).
Для того, чтобы научиться скетчингу, есть два пути: самостоятельное обучение при помощи специальных скетчбуков и туториалов и профессиональное обучение с преподавателем. В случае с творческими профессиями мы всегда выступаем за второй подход хотя бы потому, что он дает быстрый результат.
Книга «Скетчбук. Экспресс-курс по рисованию»
Если вы хотите освоить скетчинг, самое первое, что вам нужно сделать, — это начать рисовать каждый день, пусть даже по 10–20 минут. Для того, чтобы освоить навык по созданию быстрых набросков на профессиональном уровне и за короткий срок, лучше всего обратиться за помощью к специалистам. Наши преподаватели на курсе «Скетчинг для дизайнеров» научат вас создавать эффектные и красивые рисунки всего за несколько месяцев.
Курс «Скетчинг для дизайнеров»
На курсе вы изучите техники и приобретете навыки, необходимые для создания скетчей.
- Живая обратная связь с преподавателями
- Неограниченный доступ к материалам курса
- Стажировка в компаниях-партнёрах
- Дипломный проект от реального заказчика
- Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы
Что такое скетчинг, кто им занимается
Здравствуйте друзья! Что такое скетчинг? Это техника создания быстрых рисунков. С помощью этой техники можно быстро нарисовать рисунок на бумаге или в специальной компьютерной программе. Также для создания скетчей используются графические планшеты.
Происхождение этого слова начинается от английского – «Sketch». Оно переводится на русский язык, как эскиз рисунка. По другому – план будущей картины, или рисунков. Скетчи передают идею изображения, отражают его основную атмосферу, эмоции.
Как используется скетчинг в творческой деятельности? Например, художнику нужно нарисовать оригинальную картину природы. Он использует не только живые пейзажи для создания картины, но и собственную фантазию. Скетчинг важен художнику тем, что он помогает ему набросать рисунок по-быстрому. Тем самым не забывая идею изображения. Кстати, о графических планшетах есть статья на блоге, можете ее прочитать.
Скетчингом занимаются художники, дизайнеры и те люди, которые любят рисовать. Они используют его в качестве плана для своих будущих проектов, заработка и хобби.
Например, скетчи нужны в ландшафтном дизайне, чтобы воссоздать план различных проектов. Допустим парка, газона, подъезда у дома. Также скетчи могут пригодится при оформлении сайтов, журналов, книжных иллюстраций, для наружной рекламы и так далее.
Далее, раскроем вопрос, как заработать на скетчинге. Будут показаны все процессы поиска заказов по скетчингу на фрилансе.
Материалы для скетчинга
Занимаясь скетчами, придется обзавестись специальными материалами. Понадобиться скетчбук — специальный альбом с плотной бумагой небольшого формата. Необходимы лайнеры, маркеры черные и цветные, акварель и цветные карандаши. В зависимости от выбранного стилевого направления инструменты могут варьироваться. Видео познакомит с различными материалами, и поможет определиться с необходимыми рабочими инструментами.
Советы для начинающих
Полезный пятнадцатиминутный обучающий ролик с простыми секретами и лайфхаками по рисованию скетчей, которые будет полезно узнать.
Основные линии. Урок для новчиков
Базовая техника рисования подразумевает умение правильно провести линии: параллельные, перпендикулярные, наклонные, с утолщением, дугообразные, кривые. В скетчах эскиз создается соединением линий. Меняя направление линий и интенсивность нажатия карандаша, получается штриховка различной густоты. В ролике представлена практическая инструкция по изображению линий. 3 основных правила помогут быстрее освоить основы. Отработка простых элементов натренирует руку для более сложных рисунков.
Линейный скетч
Самыми простыми скетчами являются линейные. Эффект движения и объема передается линиями с помощью лайнеров (линеров) или маркеров. В видеоролике показан процесс выполнения небольших простых набросков черной шариковой и гелевой ручкой. Комментарии по ходу зарисовок дадут представление об отображении фактуры и нанесении штриховки. Рисуя вместе с автором, совершенствуются навыки изображения линий, передачи тени, структуры.
Учимся рисовать. Скетч дерева
Чем сложнее композиция, тем больше приемов используется при её выполнении. В зависимости от того, под каким наклоном стоит рука и каким образом держится инструмент, получаются линии разной интенсивности. Нажимая на него сильнее, или только чуть касаясь бумаги, можно получить различные полутона. Видео пошагового выполнения эскиза дерева графитным карандашом покажет создание эффекта объёма и проработки тени, чтобы картинка получилась динамичной. В процессе работы отрабатывается техника штрихования и передачи оттенков тона. По итогу получится завершенный образ дерева.
Угрюмый кот карандашом
Мастерство оттачивается практикой. Авторский видеоурок по рисованию кота, где последовательно показываются все этапы работы. Для выполнения иллюстрации понадобиться карандаш и ластик. Работа начинается с выстраивания разметки будущего рисунка и основных деталей. Главное — правильно соблюсти пропорции, чтобы набросок получился более натуральным. Следующий этап состоит в подробной прорисовке нюансов
Обратите внимание на выполнение ушей и глаз у животного. Они должны быть одинаковые по величине
После обрисовки всех элементов наносится штриховка и тени как завершающий штрих.
Веселая обезьянка в цвете
Сделать черно-белую иллюстрацию более интересной помогут цветные акценты. В работе будет использоваться графитный карандаш, цветные карандаши и ластик. Автор видео покажет, как рисовать веселую обезьянку с бананом. Простой пример поможет попрактиковаться в передаче объёмной текстуры и добавлении цвета. Подробные разъяснения всех моментов от разметки эскиза до полной прорисовки деталей помогут в создании изображения.
Пейзажная зарисовка
Пейзажные зарисовки часто используются в travel-скетчах (наброски в дороге), где надо просто и быстро запечатлеть общую картинку. Автор урока расскажет, как нарисовать полноценный горный пейзаж. Акцент делается на общей композиции, передача элементов носит условный характер, они узнаваемы, но отдельные детали не прорисовываются. В рисунке используются все техники, которые ранее изучались: штриховка, тени, полутона. Работа выполняется карандашом. В результате получится завершенная картина.
Вы также можете пройти полный курс скетчинга от профессионального агенства «Bang Bang!» с выдачей диплома.
Как научиться
Скетчи сможет рисовать и тот, кто до этого ни разу не брал в руки карандаш. Основная функция — иллюстрация главной мысли или идеи, поэтому не гонитесь за идеальным художественным изображением.
Пяти базовых элементов достаточно для создания простых зарисовок. Любой рисунок состоит из точек, прямых, прямоугольников, кругов и треугольников. Эти элементы можно комбинировать, получая сложные формы. Оглянитесь вокруг: с помощью каких элементов и геометрических фигур можно нарисовать ваш монитор? А чашку с кофе на столе?
Чтобы создавать более сложные рисунки, нужно немного разобраться в теории изобразительного искусства и узнать базовые вещи.
Композиция поможет правильно располагать предметы на листе. Нужно знать, как делить лист на части с помощью правила третей или золотого сечения. А предметы изображать по законам перспективы — чем ближе предмет, тем он больше.
Свет и тень добавляют предметам объем, задают форму и помогают получать интересные фигуры. Весь белый лист изначально состоит из света. Чтобы рисовать, удаляйте свет, создавая тень.
Цвет нужен даже тем, кто рисует простым карандашом. Узнайте про то, как делать переход от темного к светлому, какие бывают цвета и как их воспринимает человек. Эти знания развивают художественные навыки и помогают смотреть на работу опытным взглядом.
Штриховка и растушевка заполняют рисунок цветом. Штрихи бывают разной формы, могут пересекаться или накладываться. С помощью растушевки штрихов получают плавный переход цвета от темного к более светлому.
Виды скетчинга
интерьерный скетч
промышленный
скетчинг путешествий
fashion-sketch
Interior sketching (интерьерный скетчинг)
В первую очередь, понадобится знание и понимание законов перспективы, чувство масштаба и пропорций, владение разными по скорости техниками, тональный разбор, передача объемов, важно развитое чувство цвета и общей колористической палитры, умение изображать различные материалы. Industrial sketching (промышленный скетчинг)
Industrial sketching (промышленный скетчинг)
Вам понадобится умение строить объекты в пространстве, понимать их конструктив и знать, как придавать объем; пригодятся знания азов композиции для грамотной компоновки проекта на листе. В этом виде скетчинга нужна совершенная техника и скорость, уверенность исполнения, «поставленная рука»; базовые материалы здесь: металл, пластик, стекло, дерево.
Travel sketching (скетчинг в путешествиях и городской скетчинг)
Самое важное в этом виде – умение передать настроение, атмосферу места, «схватить момент»; необходимо правильно передать масштаб, пропорции объекта; зачастую нужна скорость исполнения, так как это скетчинг в путешествиях, поездках, где, как правило, время не позволяет рисовать часами на пленэре, а значит, нужно вычленить главное в сцене и графическими способами стилизовать его в рисунке
Fashion sketching (скетчинг в дизайне одежды)
Важно знание пропорций человека (тело и лицо); умение стилизовать их (зачастую делают чрезмерно удлиненные и худощавые фигуры, где пропорционально голова укладывается в общей высоте человека не реальные 8 раз, а 10, 11 или даже 12). Нужно знать, как выигрышно подать свою идею, коллекцию; акцент именно на дизайне одежды, а не на фигуре или портретном сходстве; необходимо также умение передавать такие материалы и текстуры как: кожа, волосы, различные виды ткани, металл
Food sketching (скетчинг еды)
Часто перекликается со скетчингом в путешествиях, но, не всегда. Как правило, такие скетчи выполняются на заказ для более «аппетитного» и запоминающегося образа блюд в меню или рекламе, что благоприятно сказывается на маркетинге и продажах ресторана. Другой вариант, это когда еду рисуют просто для себя, чтобы запечатлеть момент, конкретное состояние или настроение или просто то пирожное было слишком красиво, чтобы не нарисовать его
Упражнения
Чтобы набить руку, начните с простых техник.
Нарисуйте на листе прямые линии одной толщины, заполните все пространство параллельными штрихами так, чтобы они не пересекались. Дальше добавьте горизонтальные или вертикальные линии, чтобы получилась сеточка.
Научитесь рисовать ровный круг от руки без помощи инструментов. Можно нарисовать круг циркулем и обводить его карандашом, тренируя руку.
Рисуйте другие фигуры на основе круга, который можно вписать и в квадрат, и в треугольник, и в ромб.
Нарисуйте объемную фигуру — куб, который состоит из нескольких квадратов. Рисуем квадрат, затем еще один квадрат чуть выше и правее, затем соединяем углы ровными линиями.
Поработайте с тенью: выберите источник света на листе, а с противоположной стороны куба нарисуйте тень.
Получилось нарисовать простые фигуры? Начните со сложных объектов: лица человека, кистей рук, цветов и листьев, постепенно их усложняя.
Создайте «Словарь значимых вещей»
Когда вы знакомитесь с инструментами для скетчинга, вы можете создать каталог из разных материалов (карандаш, 3d ручка, мел, графит, древесный уголь …) и методов (штрихование, перекрестье, затенение, полировка …).
Но как быстро вы сориентируетесь в этом при наброске? Когда вы хватаете свой альбом, чтобы зарисовать красивую сцену, прежде чем она исчезнет, у вас может не хватить времени, чтобы остановиться и обдумать, будет ли она выглядеть лучше с карандашом 2B или 3B, с изогнутым или перекрещенным штрихом.
В качестве решения этой проблемы Музей Ashmolean рекомендует создать «словарь значимых вещей» и записать его в своем альбоме. Каждый раз, когда вы овладеете новой техникой создания тона или приобретаете новый тип карандаша, помечайте его в своем «словаре» и дайте ему короткую метку.
Таким образом, вы можете быстро обратиться к своему «словарю» всякий раз, когда начинаете рисовать. Быстро оценить, каким методом лучше всего зарисовать сцену перед вами. Это особенно полезно для рисования на открытом воздухе, где ваше время может быть ограничено, и ваше решение надо принимать вне комфортной студии.
Материалы для скетчинга
1. БУМАГА, АЛЬБОМ или БЛОКНОТ:
— сейчас много блокнотов для скетчинга, начинайте с них, потом переходите на акварельные или супер-модные Молескины;
— боитесь испортить новый блокнот, рисуйте на отдельных листах, и удачные скетчи вклеивайте в любимый блокнот;
— нет блокнота, рисуйте на офисной или упаковочной бумаге и собирайте удачные рисунки в папку;
— используйте удобный формат (больше или меньше А4) бумаги или блокнота/альбома, чтобы легко он помещался в вашу сумку и был всегда под рукой.
2. МАРКЕРЫ, ЛИНЕРЫ, КАРАНДАШИ или РУЧКИ:
— лучшие «простые» карандаши со значением 2В и 3В (В – мягкий, Н – твердый, может царапать бумагу и оставлять нежеланные следы), можно так же пользоваться механическим карандашом, который не надо постоянно подтачивать;
— качество цветных карандашей можно легко проверить в магазине: заштриховать светлым цветом, сверху другим потемнее, потом третьим. Хорошие карандаши перекрывают предыдущие пару слоев других цветов, дешевые – скатываются, скользят уже на первом слое.
3. ЛАСТИК или КЛЯЧКА:
— не нужна! Чем меньше вы занимаетесь «красотой» рисунка, тем меньше вы скетчите. Больше наблюдайте, замечайте вокруг и переносите это на бумагу. Но на первых порах она понадобится . Лучше всего купить прямоугольную резинку и разрезать пополам,чтобы получились 2 треугольные резинки (нам нужен именно острый угол).
4. ПЛАНШЕТ или ДЕРЕВЯННАЯ ДОСКА с зажимом:
— будут полезными, если вы пользуетесь обычными листами бумаги, так как блокноты часто уже имеют твердый переплет и вполне удобно располагаются на коленях.
5. АКВАРЕЛЬ и кисти:
— для акварельных зарисовок понадобится кисть,акварель на 24 цвета , бутылка с водой.
-если есть возможность ,можно приобрести специальные кисти для скетчинга ,содержащие в себе колбу с водой.
Скетчинг для начинающих маркерами. Материалы.
Маркеры — это самый частый способ создания скетчей у меня. Поэтому о нем о первом. Здесь важны три составляющие:
Скетчбук и бумага, из которой он создан. Скетчбук должен вам нравится, вдохновлять. Его должно быть приятно брать в руки, а листы должны быть рассчитаны для того вида скетчинга, которым вы рисуете.
Я выбираю скетчбук для акварели Sketch Story и кисти Малевич
- Качество маркеров. Мы с дочкой рисуем маркетами средней ценовой категории — Mazari. Отличный бренд, созданный в ОАЭ, а выпускаемый как и все в Китае. Большая цветовая палитра, различные наборы.
- Идея, которая вдохновляет. В сети огромное количество уроков по теме «Скетчинг для начинающих». Остается только полистать и выбрать самое подходящее.
Кстати, на этом этапе вам уже начнет быть понятным, какой жанр скетчинга вам нравится больше всего, а они могут быть:
Продуктовый скетчинг — один из самых популярных видов скетчинга для начинающих, это всевозможные рисунки на тему еды и продуктов питания: коктейли, мороженое, бутерброды, кофе и тд.
мы с дочкой выбираем именно этот вид скетчинга
- Fashion-скетчинг — зарисовки модных нарядов, луков, образов.
- Travel-скетчинг — быстрые наброски, сделанные в путешествиях.
- Ботанический скетчинг — изображение цветочных композиций, растений или грибов.
- Интерьерный скетчинг — это рисунки интерьеров, дизайнов и различных декоров.
- Городской скетчинг — рисунки зданий, сооружений и городских пейзажей.
- Ландшафтный скетчинг — изображение скверов, парков, приусадебных и садовых участков.
- Скетч-портрет — изображение человеческого лица.
- Промышленный скетчинг — рисунки техники и бытовых предметов.
Сделайте скетчбук своим другом.
Рисование в альбоме учит сначала смотреть, затем наблюдать и, наконец, становится возможным обнаружить в нём источник вдохновения. — Ле Корбюзье
Любое рисование требует практики. Но, поскольку скетчинг, во многом, направлен на запечатление настоящего момента, недостаточно заниматься набросками только по запланированному графику. Нужна большая практика в создании спонтанных скетчей, а для этого всегда нужно иметь с собой альбом.
Бесчисленное множество великих художников всегда носили с собой альбом для эскизов, куда бы они ни пошли. Пабло Пикассо использовал свой альбом, чтобы постоянно практиковаться в технике. Его тетради полны предварительных рисунков к некоторым из его великих работ, а также, в них есть копии картин, которые ему нравились, или же это просто эскизы видов из его студии.
Кинорежиссер Гильермо дель Торо использует свой блокнот, чтобы подробно описать идеи своих фильмов. Его заметки содержат вкрапления иллюстраций странных и прекрасных фэнтезийных персонажей, пойманных всякий раз, когда ему пришла в голову идея. Другие художники также используют свои альбомы для собирания мимолетных идей, которые потом будут использовать. Британский художник-керамист Грейсон Перри описывает свою записную книжку как «архив глупых заметок, которые позже становятся искусством».
Самым известным создателем скетчбуков был Леонардо да Винчи. В его альбомах можно найти всё, что угодно: от анатомических рисунков до изобретений в области техники.
Есть одна общая особенность всех этих альбомов. По сравнению с завершенной работой художника, которая может казаться очень детализированной и совершенной в галерее или на экране кино, рисунки в скетчбуках грубее, проще и спонтаннее. И, благодаря привычке их создателей всегда носить свой альбом в кармане, скетчи в них могли быть созданы в любой момент.
Скечбук Вильяма Троста Ричарда
Купите скетчбук в ближайшем художественном магазине, и пусть он станет вашим новым лучшим другом. Всякий раз, когда вы видите что-то интересное, найдите время, чтобы набросать быстрый эскиз. Он не должен быть совершенным, и вам не нужно каждый раз садиться за стол или искать другое удобное место для скетчинга.
Возьмите это в привычку, и очень скоро начнёте смотреть на мир глазами скетчера. Художник Джон Рёскин писал, что люди, которые часто рисуют окружающий мир, начинают видеть его иначе.
«Два человека идут на прогулку. Один делает наброски, другой не имеет такой практики. Они спустятся по зеленой дорожке … Один увидит переулок и деревья … Но что увидит скетчер? Его глаза привыкли искать истоки прекрасного и проникать в мельчайшие детали красоты ». — Джон Рёскин
Как рисовать элементы сайта
Сайт — это набор определенных блоков, которые в свою очередь состоят из разных элементов. Чтобы узнать, как делать скетчи сайта, нужно научиться рисовать все базовые элементы.
Заголовки и текст
Все заголовки и обычный текст рисуют сплошными линиями разной толщины.
В скетче сайта не должно быть много деталей, поэтому слова и буквы не используют.
- Вместо логотипа — короткая сплошная линия.
- Заголовок — толстая линия нужной длины.
- Блок текста — несколько разных линий одной толщины.
Изображения и видео
Изображения на странице показывают с помощью прямоугольника с двумя пересекающимися линиями внутри. Если изображение широкое и занимает всю страницу, его рисуют по всей ширине.
Видео обозначают как прямоугольник с треугольником по центру. Треугольник означает кнопку запуска воспроизведения.
Слайдеры
Слайдер рисуют так же, как и картинки, с помощью перечеркнутого прямоугольника. К нему добавляют еще элементы управления: стрелки и пагинатор. Если слайдер небольшой, рисуют маленький прямоугольник. Если это целый экран, растягивают на ширину всей страницы.
Иконки и кнопки
Иконки, кнопки и другие элементы изображают схематично в упрощенном виде. Однако нужно соблюдать форму и делать элементы такими, какими они будут на макете.
Если нужна прямоугольная кнопка, рисуем прямоугольник. Иконку можно обозначить маленьким кругом.
Не бойтесь стирки
Многие скептически настроенные новички завидуют тем, кто почти не вносит коррективы ластиком в работу. Их огорчает вид собственные рисунков, полных исправлений, которые они воспринимают как неудачу.
Но, как объясняет английский художник Стивен Фартинг, даже эксперты вносят коррективы. В своей серии лекций в Оксфорде он указывает на рисунок Джона Рёскина, возможно, создателя самых талантливых набросков природы в истории. Если вы внимательно посмотрите на рисунок, вы увидите, что Рёскин постоянно стирает и перерисовывает линии, делая десятки крошечных исправлений.
«В этом суть современного рисования, — объясняет Фартинг, — Рисовать, делать ошибки, исправлять их, выводя верные линии».
Использование ластика даст вам отличную практику наброска. Вы будете делать более уверенные линии, ведь их всегда можно исправить. Вместо того, чтобы тщательно пытаться получить «идеальную» линию, вы можете рисковать и рисовать без чрезмерного обдумывания, зная, что можете стереть ее, если необходимо.
Эскизы станут более живыми, лёгкими и более похожими на исходный объект.
Ластик можно также использовать для художественного эффекта сам по себе. Некоторые скетчи можно сделать красивыми, сначала покрывая кусочек графитом или древесным углем, а затем, используя ластик как перо, выбелить блики, как продемонстрировал аниматор Disney Аарон Блейз в своих рисунках сказочных существ.
Инструменты
Скетч сайта — это в первую очередь рисунок, а не строгая схема. А для создания рисунков нужны удобные инструменты. Конечно, можно пользоваться любыми подручными средствами: простыми карандашами, ручками, рисовать в тетради.
Однако дизайнеры выбирают листы формата А4, специальные блокноты для скетчинга и тетради для прототипирования, а наброски делают с помощью гелевых ручек и маркеров с тонким стержнем.
Обычная бумага
Для скетчинга подойдут обычные листы формата А4. Но они не должны быть слишком тонкими. Тонкие листы просвечивают и на них неудобно рисовать маркерами.
На листе А4 можно разместить несколько экранов веб-страницы и написать комментарии для каждой. А чтобы презентовать структуру сайта нескольким людям, можно нарисовать ее на большом листе формата А3.
Скетчбуки
Скетчбуки — небольшие блокноты с плотными листами. Обычно их используют художники для набросков и быстрых зарисовок. Скетчбук идеально подойдет для того, чтобы рисовать сайты и оставлять комментарии.
Так как скетчбук встречается в небольшом формате, его удобно брать с собой и делать наброски в свободное время.
Альбомы
Некоторые дизайнеры пользуются специальными альбомами для прототипирования.
В магазинах они не продаются, поэтому их делают самостоятельно. Необходимо скачать исходники с сайта и распечатать на принтере.
Можно сделать много копий таких листов и отнести в типографию на брошюровку. Получится полноценный альбом, в котором удобно рисовать сайты.
Где скачать
- Paperkit.net — сервис для генерации удобной клетки для прототипирования.
- Альбом для прототипирования Саши Бизикова.
Маркеры и гелевые ручки
Рисовать сайты удобно тонкими маркерами и гелевыми ручками. Для основных элементов можно выбрать черный цвет, а для создания акцентов и комментариев — красный или зеленый.
Рисунок маркерами и ручками получается живым и ярким. Линии нельзя стереть и исправить, поэтому с первого раза нужно проводить их ровно и точно.
Как заработать на скетчинге, работая в Интернете
Как заработать на скетчинге в Интернете? Разберём всю работу по схеме:
- Определяемся с темой скетчинга. Перед тем как работать на заказ Вам нужно определиться с тем, какие рисовать скетчи. Например, есть такие виды скетчинга, как ландшафтный, скетчинг интерьера, эскиз путешествий, художественный скетчинг, портретный скетчинг и другие.
- Учимся рисовать свои скетчи. Нельзя копировать чужие скетчи с Интернета. Это будет считаться нарушением авторского права.
- Выбираем биржу фриланса и на ней регистрируемся. Если хотим работать на заказ.
- Затем, добавляем на биржу портфолио и всю информацию о себе.
- Ищете заказы по скетчингу на фрилансе. Оставляете под ним свою заявку, общаетесь с заказчиком и выполняете работу.
- Если заказчика устроит Ваш скетчинг, Вы зарабатываете деньги прямо на бирже фриланса.
Далее, мы выберем одну из бирж фриланса и найдём заказы по скетчингу.
Что такое скетчбук и для чего он нужен, где его купить
Что такое скетчбук? Это альбом для рисования скетчей и других изображений. Так он выглядит (Скрин 3).
Его могут использовать взрослые люди, маленькие дети, школьники, студенты.
Для чего нужен скетчбук? Чтобы рисовать в нём скетчи, различные рисунки. Также он помогает увидеть результаты своих трудов, которые были год назад и какие есть сейчас.
Скетчбук можно заказать через Интернет. Например, в этом Интернет магазине – «artkvartal.ru» самая дешевая цена скетчбука – 345 рублей (Скрин 4).
Скетчбуки доступны для покупки по приемлемой цене. Ещё их можно приобрести в магазинах, где продаются канцелярские товары.
Делайте силуэты героев понятными
Посмотрите на это изображение — первая девушка явно держит в руке кружку, но что можно сказать про вторую девушку? Её силуэт неразборчив!
«Вы когда-нибудь замечали, что популярных героев мультфильмов можно легко узнать по одной лишь тени?» — спрашивает художник Леонардо Сала. — «Магия, скажете вы. И этот вид магии называется «силуэт». Интересный и необычный силуэт — залог создания легко узнаваемого героя, который надолго останется в визуальной памяти зрителей. Чтобы проверить, можно ли узнать созданного вами героя по силуэту, возьмите кальку и переведите контур нужного героя на чистый лист бумаги, заполнив контур сплошным цветом, а затем покажите полученной силуэт друзьям и спросите, что они видят. Это замечательный способ проверить, понятен ли силуэт зрителям.»
Научитесь использовать тон
Тон — это градации тёмного и светлого. Это то, что делает наше изображение трёхмерным, придаёт ощущение глубины.
Самый простой пример того как использовать тон — посмотреть, как свет падает на объект. Ближайшая к свету часть будет почти белой, дальняя — самой тёмной. Между ними будут градации, резкость которых зависит от мягкости источника света.
Однако есть много других способов использования тона.
Тоном можно дать ощущение дистанции. В своих художественных лекциях Стивен Фартинг описывает, как Джон Рёскин в своем наброске горной сцены использует более темные тона в более близких частях изображения и легче в тех, кто находится дальше, как в его эскизе Альп ниже.
Скетчбук Джона Рёскина
То, как тон влияет на рисунок, зависит не только от темноты применяемых штрихов, но и от того, как они положены, в каком направлении. Различные штрихи могут использоваться для создания ощущения различных объектов в изображении.
В своей книге 1900 года «Практика и наука рисования» английский художник Гарольд Спид объясняет, как различные направления штриха могут использоваться при создании тона.
«Линии штриховки, идущие по форме, предполагают мягкость, округлые штрихи дают полноту и осязаемость формы, линии могут быть жёсткими и пересекаться во всех направлениях, за счёт их многообразия возникает загадка тона». — Гарольд Спид.
Спид не советует выводить беспорядочные каракули, они выглядят непрофессионально и не помогают при создании тона.
Карандашом можно дать очень ровный тон — хороший для гладкой кожи, облаков или блестящих твердых объектов — методом, известными как чистка или полировка (описан художником Дианой Райт).
Чистка заключается во втирании рисунка мягкой тканью или сжатой бумагой и приводит к мягкой, «пятнистой» фактуре, в то время как полировка требует затирания эскиза очень твердым (3Н) карандашом и этот метод сохраняет более подробную информацию.
Инструменты для скетчей
Чтобы быстро что-то зарисовать, нужно всегда иметь под рукой нужные инструменты. Поэтому лучше выбрать компактный скетчбук — специальный альбом для рисунков. Для каждого жанра используют свои основные инструменты. Это может быть простой черный карандаш, акварельные краски, карандаши, тушь или специальные маркеры.
Под инструменты и подбирают бумагу.
- Для акварели нужна бумага с рыхлой и пористой структурой.
- Для маркеров лучше выбрать плотную бумагу, чтобы маркер не просвечивал.
Не гонитесь за дорогими инструментам, для начала подойдут и обычные офисные маркеры и простые карандаши
Самое важное — это навыки, умелый художник нарисует гениальный скетч карандашом на салфетке.. French sketching tour
Alex Romm, Behace.net
French sketching tour. Alex Romm, Behace.net
Будьте осторожны — не смажьте рисунок
Подкладывайте под рабочую руку чистый лист бумаги — так вы точно не смажете свой рисунок.
«Перед тем как начать затенять рисунок, подложите под руку чистый листок бумаги,» — советует художник Бран Кроз. «Так вы избежите риска смазать карандашные линии. Если вы правша, затеняйте рисунок слева направо; если вы рисуете левой рукой, затеняйте справа налево.»
«Если рисунок всё же смазался, не стоит отчаянно пытаться привести его в первозданный вид. Представьте, что всё так и было задумано — поработайте над изъяном, превратив смазанный карандаш в лёгкое затенение. Это можно сделать разными способами, я предпочитаю использовать кусочек бумаги.»
Кому нужны навыки скетчинга
Веб-дизайнерам
Cкетчи помогут быстро создать концепции будущего интерфейса и его элементов буквально на салфетке, во время встречи с реальным заказчиком. Это поможет сразу же определиться с направлением и решить многие моменты еще на стадии обсуждения проекта.
Аниматорам
Пожалуй, аниматорам скетчинг нужен больше всего. Ведь именно наброски от руки становятся основой для анимации и демонстрации передвижения и изменения объектов.
Арт-директорам
Этот навык пригодится для иллюстрации своей идеи, когда очень важно как можно быстрее и точнее донести до дизайнеров свою концепцию. Специалистам по рекламной графике
Специалистам по рекламной графике
Здесь скетчи помогают понять идею будущей визуализации, сразу подобрать правильные референсы и сократить время работы.
Сценаристам
Когда важно показать взаимодействие персонажей, именно здесь и придет на помощь скетчинг. С помощью простого наброска, созданного за пару минут, можно показать, как должна выглядеть целая сцена
Дизайнерам интерьеров
Скетчинг поможет донести все свои мысли до клиентов, которые часто плохо ориентируются в специальных программах и тем более чертежах.
Концепт-художникам
В сфере кино и гейм-индустрии скетч необходим в качестве отправной точки. Ни один художник по окружению и персонажам не сядет за детальную проработку рисунка без скетча. В противном случае он рискует потратить много времени на работу, которая может быть и не принята.
Скетчи студента курса «Рекламная графика и технический дизайн».
