История появления репродукционной фотографии
История фото-репродукции, как жанра, уходит далеко в прошлое, во времена, когда фотография еще не была изобретена. Художники в своих полотнах старались максимально точно и реалистично передать сцены из жизни, пейзажи, портреты или же переписывали книги и рукописи. Однако появление фотографии упростило этот процесс, предоставив репродукции дополнительные возможности.
Используя специальное освещение и определенную постановку осветительных приборов, а также различные программы для обработки изображений, можно улучшить копию снимаемого изображения, запечатлев мельчайшие подробности, шероховатости рельефа, детали текстуры. Это приводит к более полному виду копии, мало чем отличающейся от оригинала.
Самые популярные картины в интерьере
Наиболее востребованными для оживления обстановки помещения можно считать картины художников-импрессионистов. Знаменитые представители этого направления живописи создавали полотна в насыщенных красках. Размытые мазки и воздушные тона таких картин прекрасно подходят для оформления интерьера. Они создают приятную и теплую атмосферу в любой комнате: спальне, гостиной, кухне или кабинете.
Что касается сюжетов, популярным решением считаются пейзажи любого стиля исполнения. Морские просторы, пляжи, поля и луга, лесные чащи, изображения городов – всё это идеально подходит для создания нужной атмосферы в интерьере.
В этой статье мы рассмотрим трех великих художников, чьи работы стали невероятно популярными в сфере дизайна интерьера: Иван Айвазовский, Клод Моне и Исаак Левитан.
Виды и способы создания репродукций
Есть три способа получить репродукции для интерьера:
- Заказать у художника, который от руки напишет копию любой картины. Минус такого варианта очевиден: даже самый талантливый мастер не сможет создать идеальную копию. Плюс: подходит для тех, кто обожает “живое” искусство.
- Печать на натуральном холсте. Минус: при близком рассмотрении не видно мазков краски, что сразу говорит о копии. Плюсы: намного дешевле, чем “живые” репродукции, и создается в разы быстрее. Копия 100% повторяет оригинал, ведь в её основе лежит профессиональная цифровая фотография произведения. К тому же печать более долговечная, она не выцветает на солнце и не боится влаги.
- Печать с прорисовкой. Объединяет преимущество двух предыдущих способов: поверх напечатанного изображения художник наносит краски, делая картину более объемной. Поэтому плюс: 100% сходство с оригиналом и прикосновение кисти художника. Минус: нужно беречь краски от воды и прямых солнечных лучшей (как и оригинальную живопись), хотя наличие лакировки сводит любые проблемы к нулю.
Когда и как появилась репродукция картин?
Потребность в копировании картин появилась вместе с зарождением живописи и изобразительного искусства. Людям всегда хотелось приобрести понравившееся полотно, однако не всегда существовала такая возможность, ведь желающих много, а оригинальный предмет искусства всего лишь один. Долгое время, до конца XIX века, существовал единственный способ создания репродукций – вручную. При создании качественных копий чаще всего использовались разные техники эстампа. Затем получившиеся картины дорабатывались различными красками до почти полного сходства с оригинальной работой.
Копирование, как точное воспроизведение
Копия картины создается мастером вручную. Качественную репродукцию-копию от руки талантливого живописца сложно отличить от оригинала, несоответствия видны только после тщательного анализа. Мастер полностью повторяет манеру автора, цветовую гамму и все детали (вплоть до каждого мазка). Чем точнее художник передает каждую мелочь, тем лучше считается выполненная работа.
Копирование полотен – это тонкое искусство, которому художники обучаются годами
Здесь важно учитывать всё: сохранение идеальных пропорций, цветопередача, последовательность наложения красок и прочее. Главное, указывать реального автора полотна
В противном случае такая живопись считается ничем иным, как качественной подделкой.
Самые популярные произведения для интерьера
Есть художники, чьи работы пользуются особым спросом у дизайнеров интерьера. Благодаря универсальным сюжетам, ярким краскам и эмоциональному наполнению их произведения выступают в роли идеального декора.
Море Айвазовского
Все знают этого легендарного мастера, чьё имя ассоциируется с морским бризом и величественными кораблями. За жизнь художник создал более 600 картин, и почти все они изображают море. Он отточил свое мастерство мариниста настолько, что в художественных кругах его уникальный стиль исполнения моря принято называть “волной Айвазовского”. Его шедевры привлекают взгляды плавным смешением красок, легкостью и естественностью. Разумеется, картины великого художника не теряют актуальность.
Самые популярные работы Айвазовского в интерьере:
- “Девятый вал”;
- “Меркурий”;
- “Корабль среди бурного моря”.
Красочные полотна Моне
Создание интерьера комнаты станет легче и приятнее, если в арсенале у вас есть репродукция Клода Моне. Особенность живописи мастера: использование ярких красок, почти абстрактная манера исполнения и безупречное сочетание оттенков. Под его работы очень просто выбрать элементы декора, выделив 1-3 базовых цвета. Чаще всего полотна автора выступают в роли броского акцента в светлом и солнечном интерьере.
Самые популярные произведения Моне в интерьере:
- серия полотен с кувшинками;
- серия работ со стогом сена;
- серия картин с изображением британского здания парламента.
Пейзажи Левитана и Шишкина
Пейзаж принято считать универсальным украшением любой комнаты. Работы известных русских художников преуспели в этом лучше всех. Исаак Левитан и Иван Шишкин писали изумительные пейзажи с живой природой. В главных ролях у них всегда выступают красоты России XIX века: сосновый бор, реки, поля и луга с отдаленными деревушками. Цвета произведений спокойные и приятные (Шишкин работал в более темных тонах), поэтому создают умиротворенную атмосферу в доме.
Самые популярные работы Шишкина:
- “Утро в сосновом лесу”;
- “Ручей в березовом лесу”;
- “Дубовая роща”;
- “Первый снег”.
Самые популярные полотна Левитана:
- “Золотая осень”;
- “Над вечным покоем”;
- “На озере”;
- “Вечерний звон”.
Шедевры Густава Климта
Густав Климт — австрийский живописец, который опередил свое время. Он создал свой уникальный стиль, схожий с модерном, и писал картины весьма нетрадиционными методами. Не удивительно, что его работы так чудесно дополняют современный интерьер. Конечно, произведения автора сложно назвать универсальным украшением, но при выборе подходящей гаммы они точно обогатят интерьер.
Самые популярные работы Климта:
- “Поцелуй”;
- “Юдифь”;
- “Портрет Адели Блох-Бауэр”;
- “Дерево жизни”.
Картины Ван Гога
Винсент Ван Гог — любимый художник всех хипстеров. Знаменитый мастер писал настолько необычно, что при жизни так и не удостоился признания. Зато сейчас его произведения восхищают молодые умы и украшают все модные дома. На полотнах мастера можно встретить уникальное сочетание цветов. Палитру его картин часто используют дизайнеры для работы над модными интерьерами.
Самые популярные картины Ван Гога в интерьере:
- “Звездная ночь”;
- “Подсолнухи”;
- “Цветущие ветки миндаля”.
Универсальные правила выбора и размещения картины
Напоследок, дадим вам несколько полезных советов:
- чтобы живопись классиков “прижилась” в современном интерьере, используйте тонкий и простой багет или вовсе обойдитесь без него;
- картина над изголовьем кровати или диваном должна занимать не меньше трети ширины предмета мебели (в противном случае она будет смотреться очень скудно);
- композиция из нескольких небольших холстов — всегда хорошее интерьерное решение (можно использовать модульную картину, это сделает классическое произведение более современным);
- полотно должно висеть на уровне глаз человека (примерно 145 см от пола до центра холста);
- между крупным полотном и предметом мебели (диван, комод и т.п.) нужно выдерживать расстояние от 12 см.
Все перечисленные репродукции картин великих художников вы найдете в галерее сайта Print4you. Здесь же собраны произведения других знаменитых живописцев, доступные к печати на холсте любого размера.
Выбирайте лучшее для своего интерьера!
Происхождение слова
Как и большинство терминологии, существительное «репродукция» пришло в российский язык из латыни. Это слово образовано от двух латинских терминов: re (повторять какое-то действие) и produco (производить, совершать что-то). Иными словами, данное отглагольное существительное можно перевести как «копирование предмета или действия».
Интересно, что в большинстве европейских языков это название выглядит почти идентично. К примеру, в английском и французском оно пишется одинаково — reproduction, хотя имеет несколько отличное звучание. В немецком – это reproduktion, в испанском – reproducción, а в польском – reprodukcja.
Сферы использования фото-репродукции
Репродуктивная фотосъемка применяется в очень многих областях и сферах жизнедеятельности. Один из наиболее популярных и интересных видов репродукции – съемка картин. Можно передать всю цветовую гамму художественного произведения с точным соответствием во всем, даже в размерах.
Среди экспертов репродуктивная фотосъемка – важное техническое средство, неизменный помощник в проведении экспертиз и различных исследований. В процессе работы такой способ фотографирования помогает получить копии документации, имеющей важное отношение к делу
В процессе работы такой способ фотографирования помогает получить копии документации, имеющей важное отношение к делу. Репродукция применяется и для изображения предметов в более крупных масштабах, что невероятно удобно и для истории, когда речь идет об изучении маленьких объектов – монет или медалей, ювелирных украшений
Репродукция применяется и для изображения предметов в более крупных масштабах, что невероятно удобно и для истории, когда речь идет об изучении маленьких объектов – монет или медалей, ювелирных украшений.
Это далеко неполный список всех тех возможностей, которые открывает перед нами репродукция, как жанр фотоискусства. Фотограф, который специализируется на репродуктивной фотосъемке, должен уметь подготавливать оригиналы для съемки, знать многие технические приемы.
Вы участвуете в этих фотоконкурсах?
|
Начало: 17-09-2020 Тема: храмы и церкви Жанр: архитектурная фотография |
|
Начало: 15-09-2020 Тема: девочка Жанр: портрет |
Интересные публикации на сайте
|
Документальная фотография – одно из направлений фотографии, которое отражает события, имевшие место в реальности. Целями этого течения являются: создание фотодокумента, который является доказате… |
|
Архитектурная фотография – один из жанров современного фотоискусства. Для создания подобных снимков необходимо обратиться к фотографированию каких-либо зданий, построек, архитектурных комплексов… |
Новые фотоконкурсы на сайте
|
Начало: 29-09-2020 Тема: мир в отражении Жанр: жанровая фотография, все жанры |
|
Начало: 20-09-2020 Тема: осенний портрет Жанр: портрет |
Что такое репродукция?
Репродукция – это уникальная технология, позволяющая создать аналог любой картины. Благодаря использованию современного оборудования удается буквально скопировать каждую деталь, черточку и цветовую гамму. Результат заставляет восхищаться – картина, оформленная багетной рамкой, точно передает настроение художника, его стиль и особенности работы с кистью. Рамку можно заказть в любой багеьной мастерской, которая наверняка есть в любом крупном городе, например в Москве можно обратиться в мастерскую «Real-master».
Чтобы сделать репродукцию, потребуется лишь фотография картины, которую вы хотите получить. Она может быть представлена как в натуральном, так и в электронном виде. Затем изображение распечатывается на холсте, дорабатывается кистью, покрывается лаком и вставляется в рамку-багет. Кажется, что работа простая, но на самом деле она очень ответственная и требующая правильного обращения с холстом.
Достоинства репродукции
Огромная популярность репродукций логично объясняется их многочисленными достоинствами. Наиболее важны для обычного человека следующие плюсы:
- Огромный выбор доступных вариантов. Современный ценитель искусства может приобрести репродукцию практически любого шедевра живописи и собрать в своем доме уникальную коллекцию произведений на свой вкус.
- Экономия денег. Оригиналы картин известных художников стоят очень дорого, а репродукции обходятся их владельцам во много раз дешевле.
- Простота ухода. Старинные произведения искусства в отличие от тиражных копий требуют бережного ухода, соблюдения температурного режима и поддержания оптимальной влажности воздуха в помещении.
- Минимальный риск кражи. Злоумышленники с большой охотой похищают ценные старинные картины при малейшей возможности, а дешевые репродукции им абсолютно не интересны.
- Удобство размещения в интерьере. Многие знаменитые произведения искусства имеют большие габариты и подходят для размещения исключительно в просторных залах дворцов или музеев. А репродукцию можно приобрести любых размеров в соответствии с собственными пожеланиями и возможностями.
Современные техники выполнения репродукций
Теперь стоит рассказать о том, как именно изготавливаются репродукции известных картин художников. Это очень интересная технология, в которой используется специальная аппаратура. Конечно, иногда репродукция делается вручную художником, однако в большинстве случаев применяется интерьерный принтер для печати широкоформатных материалов. Чаще всего копии делаются в музейных фондах, поскольку там хранятся оригиналы картин.
У печати на холсте есть свои характерные особенности, она заметно отличается от обычной. С помощью такой технологии специалисты выполняют удивительно точные копии произведений искусства. Главное отличие холста – это его особенная фактура, поэтому репродукции, созданные на нем, гораздо точнее передают черты оригинала. Они могут радовать любителей искусства на протяжении долгого периода времени, поскольку производители пигментных чернил дают гарантию цветных отпечатков на 75-100 лет.
Многие мастера до сих пор изготавливают копии картин вручную, это действительно очень трудоемкий процесс. Такая репродукция может стоить гораздо дороже, чем печатный вариант.
Морские пейзажи Айвазовского
Репродукции, в точности имитирующие дорогостоящие пейзажи Айвазовского, пользуются огромным спросом у дизайнеров интерьера. Известно, что изображение водной стихии благотворно влияет на человека. Айвазовский перенес на холст море в самых разных состояниях и цветовых гаммах: от лазурной водной глади до бушующих серых волн. Разнообразие его пейзажей — широкое поле для творчества в сфере дизайна.
Картины великого мариниста наполнены жизнью. В его работах волны максимально детализированы, их изгибы невероятно натуральные и «движущиеся». Техника исполнения художника уникальна – он был гуру лессировки, позволяющей создавать эффект прозрачности и легкости. Не удивительно, что в среде искусствоведов существует отдельное понятие «волна Айвазовского».
Преимущества
- Большой выбор творений для ознакомления. Сейчас, пожалуй, существуют фоторепродукции всех знаменитых полотен. С творчеством великих живописцев и графиков теперь намного проще.
- Доступная цена. Оригиналы доступны для приобретения далеко не всем. Даже просто заглянуть в знаменитый музей или галерею – не каждому по карману.
Но если хочется хотя бы опосредованно прикоснуться к шедевру, то покупка фоторепродукции выручит вас. К тому же, многие из них размещены в Интернете в свободном доступе. А так же есть виртуальные туры по музеям.
- Простой уход и обслуживание. Оригинальные холсты должны находиться в помещениях с особым температурным режимом, влажностью и уровнем освещенности. Иначе очень скоро их будет не узнать. Фоторепродукция же не требует настолько жестких условий хранения и использования.
- Разнообразие форматов. Оригиналы работ зачастую достаточно громоздки по размеру и требуют просторных помещений. Репродукции же чаще делают меньшего размера, что делает их удобными для размещения даже в небольшой квартире.
Что такое прорисовка и натяжка на подрамник
Существует два способа оформления репродукций. Если это печать на бумаге, то обычно распечатанное изображение помещают под стекло. Что касается холста, то в данном случае материал натягивается на деревянный каркас – подрамник. При стандартной натяжке холст закрепляется на торцах каркаса, поэтому требуется оформление работы в раму. В результате натяжки и обрамления получается полноценная картина.
Если сравнивать копии известных картин, созданные художником, и репродукции — разница видна только на близком расстоянии. Отличие в плоскости – в фотокартине отсутствуют объемные мазки и соответствующий рельеф. Но эта проблема решается следующим образом: художник покрывает распечатанную картину масляными красками, полностью повторяя штрихи и технику автора, что дает превосходный эффект! Данный вид совершенствования репродукции и называется прорисовкой.
Технология изготовления
В Википедии перечислены следующие ключевые характеристики фоторепродукции:
- Число красок на основе (одно- , двух- и многокрасочные).
- Тип печати (офсетная, глубокая, фототипная и др.)
- Материал основы (мелованная бумага, коленкор, металл, целлофан).
Рассмотрим технологию изготовления с использованием холста.
На начальном этапе следует выбрать качественный материал-основу для нанесения изображения, так как от него будет зависеть внешний вид конечного продукта.
Далее холст проклеивается и грунтуется. Таким образом, создается ровная, пригодная для печати, поверхность
При этом важно сохранить характерный рельеф (наличие мелких шероховатостей, не мешающих нанесению краски). Это придаст картине-репродукции особый колорит.
На подготовленную основу печатается приготовленное заранее изображение
На данном этапе важно, чтобы формат картинки и холста совпал. Об этом нужно позаботиться перед началом печати.
Холст натягивается на подрамник или оформляется в раму.
Если вы самостоятельно напишете картину, качественно сфотографируете ее, обработаете изображение в редакторе для максимальной точности передачи цвета, напечатаете на домашнем принтере – то результат тоже будет считаться репродукцией. Правда, возможно, не совсем профессиональной, но это уже, как говорится, совсем другая история.
Цена
Репродукция картины на бумаге, холсте и других материалах вполне доступна. Стоит помнить, что одна лишь печать изображения на холсте – далеко не вся работа. Чаще всего она все же дорабатывается художником: добавляется яркость краскам, наносится декоративный гель для воссоздания мазков кистью, штрихуются углы полотна. Однако после завершения столь кропотливого процесса результат непременно обрадует заказчика.
Окончательная стоимость репродукции будет зависеть от размера полотна, вида картины и необходимости ручной доработки.
Тем не менее ее цена все равно не будет такой внушительной, как у оригинала.
Заказав репродукцию, вы приобретаете качественное полотно от любимого художника, которое займет достойное место в доме. Хорошая картина порой совершенно меняет общий интерьер помещения.
Это солидный и самодостаточный подарок на любое торжество, который продемонстрирует ваш вкус и заинтересованность живописью.
Ценность искусства безгранична. Оно способно успокоить нас в трудные минуты, подарить вдохновение и силы, направить мысли и стремления к чему-то высокому и прекрасному.
Разберемся в терминах
Следует различать следующие понятия:
Авторская репродукция – репродукция, которую написал автор собственноручно. Ее оригинальность он подтверждает сам. Это вид интеллектуальной собственности и он, разумеется, не является подделкой.
Реплика – работа, выполненная автором оригинала. Она отлична от первоначального полотна, но, в целом, похожа на него. Реплика имеет свою художественную ценность.
Зачастую художник прибегает к данной технике для того, чтобы получить результат, который бы в большей степени устраивал его. Мастер может осуществить как бы второй сценарий в композиции своего полотна, не внося изменения на своем первом холсте.
Копия – точный повтор оригинала. Как правило, пишется другим мастером не для продажи, а для повышения уровня собственного мастерства и поиска своего стиля. Копия, как правило, отличается по размеру от исходного произведения.
На таких «произведениях» можно увидеть подделанную подпись создателя. Очень часто практически невозможно отличить подлинную работу от поддельной. Для экспертизы привлекаются различные специалисты, которые проверяют манеру живописи, «возраст» материалов и другие важные параметры.
В наши дни существует огромное количество самых разных материалов и технологий, позволяющих создавать точные копии известных шедевров.
Также мошенники могут выдавать за «Шишкина» холст другого, менее известного художника, подделав подпись творца. Поэтому не спешите брать Малых Голландцев задешево в каком-нибудь сомнительном ломбарде. Слишком велика вероятность того, что это просто подделка, изготовленная в кустарных условиях.
Плагиат или легальная копия
В настоящее время общество стало намного внимательнее относиться к вопросам авторского права. Все объекты интеллектуальной собственности внимательно изучаются на объем заимствований.
Это касается и печатных изданий, и объектов изобразительного искусства, и музыкальных композиций. Копирование произведений без указания автора (или при присвоении авторства) с целью получения прибыли в России и за рубежом незаконно.
Чаще всего фоторепродукции картин используются в научных и просветительских целях. Также они могут быть задействованы в некоммерческих образовательных проектах. Во всех случаях обязательно требуется указание автора оригинала.
Вот еще несколько важных моментов:
- Оригинальное произведение должно быть обнародовано перед тем, как вы начали публиковать репродукции;
- В копию нельзя вносить изменения, порочащие автора и его произведение. Незаконной является подделка подписи автора при копировании;
- Использование для печати на сувенирах разрешено только с согласия дирекции музея, которому принадлежит исходное полотно;
- На несанкционированных рынках можно найти большое количество «оригинальных» работ знаменитых художников за невысокую стоимость. Продажа и изготовление подделок является незаконной деятельностью.
Чтобы не попасть впросак и не получить штраф за изготовление копии какого бы ни было произведения, следует внимательно изучить законодательство своей страны.
Репродукция или копия?
Многие современные художники предлагают сделать аналог знаменитых картин, нарисовав ее на холсте. Это называется копия, которую отличить от оригинала не составит труда. Художник не сможет передать все нюансы, теплоту оттенков и особенные штрихи, нанесенные создателем. Даже вставленная в рамку-багет, такая картина будет лишь повторять сюжет, но не впечатление о шедевре.
Репродукция – это не копирование картины. Это перенос шедевра на холст, благодаря чему сохраняется вся оригинальность живописи. Даже вблизи такую картину сложно отличить от настоящей. Еще более шикарный вид изображение принимает благодаря багету, который может быть с эффектом состаривания.
